El colectivo musical argentino ofreció un show de más de dos horas en el Microestadio de Ferro, con invitados sorpresa, un formato 360° y la presencia en el público de la artista española, que provocó una ovación.
El Microestadio de Ferro se convirtió el 27 de noviembre en el punto de encuentro del sonido contemporáneo con la presentación de Cindy Cats, una de las bandas emergentes más potentes de la escena argentina. El proyecto ,integrado por músicos que acompañan a figuras como María Becerra, Nicki Nicole, Duki o Trueno, desplegó una propuesta que fusiona rock, funk, jazz e improvisación, en un concierto que reunió invitados sorpresa y la inesperada asistencia de Rosalía entre el público.
Nacidos en 2023 en una cervecería de Palermo, Cindy Cats surgió sin estrategia de prensa, como un espacio de improvisación entre Francisco Alduncin, Pedro Pasquale, Axel Introini, Felipe Herrera, Julián Gallo, Gonzalo Isaí Palacios y Carlos Salas. Su crecimiento fue progresivo: de bares pasaron a salas medianas, llenaron Obras y este año coronaron su ascenso en Ferro. “Gracias por abanicarse el alma esta noche”, dijo Felipe Herrera durante uno de los pocos momentos hablados, sintetizando el clima de comunión que atravesó la velada.
La banda abrió con “Abismo”, seguida por “Sábado” y “Desencontrados”, piezas atravesadas por pasajes instrumentales que mostraron su precisión y libertad interpretativa. Como es habitual, los invitados no fueron anunciados: Daniel Maza y Facu Balta aparecieron en escena con una versión de “Quando Quando”, mientras Ruggero, Abril Olivera y Josefina Silveyra aportaron matices emocionales con “Yo vengo a ofrecer mi corazón”, “Acuerdo” y “Alma de diamante”. El momento más conectado a las raíces argentinas llegó con La Charo y Juan Falú interpretando “Carnavalito del duende”.
Con un estadio rodeando el escenario 360°, la noche continuó con un tramo de alta energía: Diego Torres y Luz Gaggi armaron un mashup de “Dejarlo todo afuera / Tratar de estar mejor”, Emilia irrumpió con “Genio atrapado” y “Facts”, y Acru aceleró el pulso con “Josear”. En el punto más urbano, llegó la tradicional Cypher con Trueno, que improvisó versos apoyado en la esencia jam del proyecto. Más tarde, Emmanuel Horvilleur transformó el centro del estadio en pista de baile con “Tu cara de culo” y “A mover el culo”.
Uno de los momentos más comentados ocurrió fuera del escenario: Rosalía asistió al show vestida de negro, con lentes oscuros y una cofia blanca. Recién llegada al país, siguió el concierto de pie, bailó y reaccionó a las improvisaciones, generando una ovación cuando fue reconocida por el público. Cuando sonó “Rosalía .AR”, el sector donde se encontraba se llenó de teléfonos grabando.
Hacia el cierre, Herrera agradeció nuevamente al público: “Gracias por estar acá, por apoyar la música en un país donde no siempre es sencillo. Esto sigue porque ustedes siguen”. La banda se despidió con una extensa versión de “Circo Beat”, celebrando un show que, más allá de su éxito, funcionó como consolidación de un fenómeno cultural colectivo. La presencia de Rosalía se convirtió en el símbolo perfecto de un proyecto que supera su origen y avanza hacia un lugar central en la música argentina contemporánea.
